La Bienal de Flamenco de Sevilla vuelve a situar al Teatro Alameda como uno de sus principales focos con una programación de nueve espectáculos que, entre el cante, el toque y el baile, se desarrollarán en Sevilla durante el mes de septiembre y principios de octubre, con el objetivo de ofrecer un recorrido sensorial y emocional que conecte generaciones y estilos a través de un viaje estructurado en tres fases: juventud, memoria y celebración.
Este espacio se plantea como un punto de encuentro entre artistas y público en el que la noche se convierte en un tránsito progresivo desde la energía de los jóvenes talentos hasta la expresión más genuina de la fiesta flamenca, pasando por la evocación de la memoria colectiva.
Sobre sus tablas se darán cita figuras como Ángeles Toledano, José del Tomate, Joselito Acedo, Ezequiel Benítez, Manuel Vallejo, Miguel de Tena, Pastora Galván, Capullo de Jerez, Juan y Bernardo Parrilla o Carrete de Málaga, entre otros.
En palabras de la delegada de Turismo y Cultura del Ayuntamiento de Sevilla, Angie Moreno, el Teatro Alameda "vuelve a latir como uno de los espacios más vivos de la Bienal, un lugar donde el flamenco se encuentra consigo mismo desde miradas muy diversas: la juventud que empuja, la memoria que nos sostiene y esa celebración libre y auténtica que forma parte de nuestra identidad". "Esta programación refleja el compromiso de la ciudad con un arte que no deja de evolucionar, que dialoga con nuevas generaciones sin perder su raíz, y que convierte a Sevilla en un referente cultural de primer nivel", señalaba.
Por su parte, el director de la Bienal, Luis Ybarra, ha definido esta programación como "un revulsivo para los trasnoches, un punto de encuentro para el público y los artistas, por el espacio en el que se ubica y la atmósfera que rezuma", y ha explicado que el conjunto de propuestas responde a "un viaje dividido en tres fases". En este sentido, ha subrayado que "no se trata de que analicemos estos tres bloques, ni siquiera que los diferencie de manera consciente, sino que al acudir de manera asidua sienta que algo ocurre". "Que todo tiene un principio y un final. Un desarrollo más perceptivo que narrativo", remataba.
Juventud y deslumbramiento: el inicio del recorrido
La programación arranca el 12 de septiembre con el estreno de ‘La misma sangre del cuerpo’ de Ángeles Toledano, una de las voces más singulares del panorama actual, que propone un cante que parte de la raíz ortodoxa para abrirse a una sensibilidad contemporánea y personal, conectando herencia y nuevas formas de expresión.
A esta primera fase se suma Macarena López, que el 14 de septiembre presenta 'Sobre todas las cosas', una propuesta que plantea un desafío escénico en torno al cuerpo, la identidad y la memoria. La propia artista ha destacado el carácter íntimo del montaje: "Tiene que estar el que verdaderamente me hace sentir bien y el que verdaderamente me apetece", señalando además que "el espectáculo parte desde un lugar muy íntimo, desde un lugar en el que partimos de algo honesto, con vistas a la fantasía".
El 16 de septiembre será el turno de José del Tomate con 'Sonanta 3.0', un proyecto que revisita su herencia familiar desde una mirada contemporánea. El guitarrista ha explicado que "el origen de la propuesta nace de una inquietud musical, que la verdad que estoy muy contento", añadiendo que en el proceso creativo "hemos hecho un complemento de sonido, un poquito más electrónico, pero sin quitarle esa prioridad a lo que es el sonido nuestro, el flamenco".
El primer bloque se cerrará el 20 de septiembre con la Gala del Círculo Andaluz de Jóvenes Flamencos, en colaboración con el Instituto Andaluz de la Juventud. Su director, Cristóbal Ortega, ha subrayado el sentido de esta iniciativa: "Tenemos que preocuparnos de que Sevilla en septiembre-octubre va a ser el escaparate donde se va a ver todo lo que está sucediendo en el mundo del flamenco y dentro de ese escaparate tienen que estar nuestros jóvenes".
La memoria como eje artístico y emocional
El 22 de septiembre, el Teatro Alameda dará paso al segundo tramo con 'Patio' de Joselito Acedo, una propuesta que recrea los corrales de vecinos de Triana. El propio artista ha explicado su intención: "El barrio de Triana ha dado para mucho, hay de todo, ha habido de todo y quiero representar varias generaciones que hay", subrayando su voluntad de "darle a cada artista su sitio verdadero".
Dos días después, el cantaor jerezano Ezequiel Benítez presentará 'Lo que nadie ve', su séptimo trabajo discográfico. El artista ha profundizado en el concepto de la obra, ya que "este disco esconde muchas cosas". "Imagínate la ceguera humana que tenemos todos ante la vida", señalaba, además que "yo aquí doy muchos mensajes de la vida".
El 26 de septiembre, Pastora Galván estrenará 'Tribusssh!', una propuesta que conecta flamenco y rock desde la memoria. La bailaora ha adelantado la idea central del espectáculo: "Reflejar la juntiña que había en los años 70, 80, que se daba antiguamente en los baretos, ese lugar donde se juntaban lo que eran los gitanos, o los flamencos, con los rockeros”.
La celebración flamenca: cierre desde lo genuino
El tramo final estará marcado por la vertiente más festiva. El 28 de septiembre, Manuel Cuevas y Miguel de Tena pondrán en escena 'Por Vallejo'. En relación con este legado, el propio Manuel Vallejo es recordado en palabras que subrayan su influencia: "Cada uno es personal y cada uno tiene su forma, jamás puedes acercarte a una persona porque tú no puedes ser como otra persona".
Por su parte, Miguel de Tena ha destacado el valor del repertorio recordando que "yo empecé haciendo los fandangos de Vallejo hace muchos años y como vi que tenía una buena aceptación, incluso hasta gané algunos concursos". "Creo que entre los dos haremos algunas letras de Manuel Vallejo", remataba.
El 30 de septiembre, Capullo de Jerez y José de los Camarones protagonizarán 'Los flamencos no van a la barbería'. Este último ha reflexionado sobre la libertad artística: "Para mí los dogmas, privan la libertad. Dejan atrás", defendiendo un enfoque basado en la autenticidad y la experiencia.
El cierre llegará el 1 de octubre con 'Herencia', un espectáculo liderado por Juan Parrilla junto a Bernardo Parrilla, Diego Carrasco y Carrete de Málaga. El propio Parrilla ha explicado el sentido del montaje: "Hemos tenido la suerte de tocar con Moraito, con José Mercé… llevamos ya cuarenta años en esto”, reivindicando así la transmisión de una trayectoria marcada por la experiencia y el legado.
Así pues, una edición más, el Teatro Alameda acogerá la próxima Bienal de Flamenco de Sevilla un ciclo concebido como un viaje emocional en el que el flamenco se presenta desde múltiples perspectivas, manteniendo su raíz y abriéndose a nuevas formas de expresión. Un relato completo dentro de la muestra, donde tradición, memoria y contemporaneidad dialogan en un mismo escenario, consolidando su papel como uno de los espacios clave del festival.